Auto Reflexión: Instalación

Explicación 

En nuestro trabajo tratamos de transponer a nuestra artista considerando varios puntos:

- Fondo - Figura - Arquitectura: Vanessa estudió arquitectura varios años, y en cada una de sus performances podemos ver que escoje un lugar indicado y ahí pone a sus modelos. En nuestro caso, decidimos encerrar a la modelo en un espacio de 3 paredes y la ventana. Las paredes estaban recubiertas con telas color cremita, la cuál hacía juego con el fondo del pantano en el horario de las 15-17 hs. Así creamos una especie de microespacio en el cual el espectador no podía ver otra cosa.

- Homogeneidad - Multiplicidad - Perspectiva: Beecroft siempre escoje modelos con algo distintivo, esta distinción trata de opacarla, ya que le gusta que la totalidad de sus obras sean bastantes regulares entre sí. Para nuestro caso, tratamos de generar esta distinción homogénea al utilizar las láminas deformantes, las cuales reflejaban a una única modelo, pero de formas distintas, y también creando así un juego de perspectivas. Como marqué recién, hay varias perspectivas de una misma cosa. El espejo deformante refleja una realidad distorsionada, con esto tratamos de hacer notar la psiquis de nuestra artista, la cuál no puede ver más allá de su enfermedad.

Reflexión 

Creo que hicimos una buena transposición del artista, ya que no fuimos obvias. Estoy contenta con el resultado, creo que logramos una buena ejecución de lo que teníamos en mente. Igualmente, creo que estuvimos flojas en varios aspectos como los detalles (ej. se nos caían las láminas, a la vez estaban desprolijas, la tela estaba sucia,etc.). Me gustó mucho el hecho de tener el feedback de nuestros compañeros, ya que hasta ahora no había pasado por fuera de las comisiónes. Varias cosas que nos iban diciendo nos hicieron reflexionar y quizás hasta llegar a pensar el trabajo en otra escala.